Felipe Pinto d’Aguiar [b. 1982, Santiago] is a Chilean composer whose music has been described as having “emotional drive and intensity” [The Sydney Morning Herald] and “refined craftsmanship and deep expressive search” [Radio Beethoven]. His work explores relationships between texture, resonance, and perception, drawing inspiration from visual arts, literature, and the natural world. His compositions have been performed across twenty countries on five continents by ensembles such as the Hard Rain SoloistEnsemble, JACK Quartet, Vertixe Sonora, Zone Expérimentale, Arcko Symphonic Ensemble, Sound Icon, Boston Musica Viva, and the Cape Town Philharmonic Orchestra. Recent commissions include projects supported by the Ernst von Siemens Music Foundation, and several FONMUS-MINCAP grants. Critics have praised his music as “virtuosic and lavish in its materials and orchestration” [Music Trust], “a bath in micro-intervallic richness” [SRF Switzerland], and “one of the most distinctive voices of Chile’s contemporary music scene” [El Mercurio]. Pinto
d’Aguiar studied composition in Santiago before completing a Master of Music at the University of Melbourne with Elliott Gyger and a Doctor of Musical Arts at Boston University with Joshua Fineberg, supported by a Fulbright Fellowship. He also received guidance from composers such as Salvatore Sciarrino, Beat Furrer, Tristan Murail, and Pierluigi Billone. He is currently Full Professor and Dean at the Faculty of Arts and Architecture of Universidad Austral de Chile, where he has helped establish the School of Music and Sonic Arts. Alongside his academic role, he has given lectures and master classes at international institutions and conferences, including Oxford University, Mozarteum Salzburg, and the Pontificia Universidad Católica de Chile. His work combines rigorous construction with an immediate and tactile sound world. Whether through orchestral landscapes, microtonal guitar pieces, or electroacoustic textures, his music seeks a balance between precision, emotion, and listening as an act of discovery. He lives and works in Valdivia, Chile.
Felipe Pinto d’Aguiar [Santiago, 1982] es un compositor chileno cuya música ha sido descrita como de “fuerza emocional e intensidad” [The Sydney Morning Herald] y “una filigrana refinada y una profunda búsqueda sonora y expresiva” [Radio Beethoven]. Su obra explora las relaciones entre textura, resonancia y percepción, inspirándose en las artes visuales, la literatura y el mundo natural. Sus composiciones se han interpretado en veinte países de cinco continentes por agrupaciones como Hard Rain SoloistEnsemble, JACK Quartet, Vertixe Sonora, Zone Expérimentale, Arcko Symphonic Ensemble, Sound Icon, Boston Musica Viva, Ensamble F(r)actura y la Orquesta Filarmónica de Ciudad del Cabo. Ha recibido encargos y apoyos de la Ernst von Siemens Musikstiftung, FONMUS y la Fundación Ibáñez–Atkinson, entre otras instituciones. La crítica ha elogiado su música como “virtuosa y generosa en materiales y orquestación” [Music Trust], “un baño en riqueza microtonal” [SRF Suiza] y lo ha señalado como “uno de los nombres chilenos más potentes de la música actual” [El Mercurio]. Estudió composición en Santiago con Aliocha
Solovera, obtuvo el grado de Magíster en la Universidad de Melbourne bajo la guía de Elliott Gyger y el Doctorado en Artes Musicales en la Universidad de Boston con Joshua Fineberg, gracias a una beca Fulbright. También recibió clases y mentorías de compositores como Salvatore Sciarrino, Beat Furrer, Tristan Murail y Pierluigi Billone. Actualmente es Profesor Titular y Decano de la Facultad de Arquitectura y Artes de la Universidad Austral de Chile, donde integró el equipo fundador de la Escuela de Artes Musicales y Sonoras. Además de su labor académica, ha dictado conferencias y clases magistrales en instituciones y congresos internacionales, como la Universidad de Oxford, el Mozarteum de Salzburgo y la Pontificia Universidad Católica de Chile. Su música combina una construcción rigurosa con un mundo sonoro inmediato y táctil. Ya sea en paisajes orquestales, obras microtonales para guitarra(s) o texturas electroacústicas, busca un equilibrio entre precisión, emoción y escucha como un acto de descubrimiento. Vive y trabaja en Valdivia, Chile.