Felipe Pinto d’Aguiar [b. 1982, Santiago] is a Chilean composer whose music has been described as having “emotional drive and intensity” [The Sydney Morning Herald] and “refined craftsmanship and deep expressive search” [Radio Beethoven]. His work explores relationships between texture, resonance, and perception, drawing inspiration from visual arts, literature, and the natural world. His compositions have been performed in over twenty countries across five continents by ensembles such as the Hard Rain SoloistEnsemble, JACK Quartet, Vertixe Sonora, Zone Expérimentale, Arcko Symphonic Ensemble, Sound Icon, Boston Musica Viva, MISE-EN Ensemble, and the Cape Town Philharmonic Orchestra. Recent commissions include projects supported by the Ernst von Siemens Music Foundation and several FONMUS-MINCAP grants. His music has also been described as “virtuosic and lavish in its materials and orchestration” [Music Trust], “a bath in micro-intervallic richness” [SRF Switzerland], and “one of the most distinctive voices of Chile’s contemporary music scene” [El Mercurio].
Pinto d’Aguiar studied composition in Santiago before completing a Master of Music at the University of Melbourne with Elliott Gyger and a Doctor of Musical Arts at Boston University with Joshua Fineberg, supported by a Fulbright Fellowship. He also studied with composers including Salvatore Sciarrino, Beat Furrer, Tristan Murail, and Pierluigi Billone. He is currently Full Professor at the Faculty of Arts and Architecture of the Universidad Austral de Chile, where he helped establish the School of Music and Sonic Arts, served as its first Director, and later completed two terms as Dean. He has given presentations at institutions including the University of Oxford, Mozarteum University Salzburg, and the Pontificia Universidad Católica de Chile. His work combines rigorous construction with an immediate and tactile sound world. Across orchestral landscapes, microtonal guitar works, and chamber textures, his music seeks a balance between precision, emotion, and listening as an act of discovery. He lives and works in Valdivia, Chile.
Felipe Pinto d’Aguiar [Santiago, 1982] es un compositor chileno cuya música ha sido descrita como de “fuerza emocional e intensidad” [The Sydney Morning Herald] y de “una filigrana refinada y una profunda búsqueda sonora y expresiva” [Radio Beethoven]. Su obra explora las relaciones entre textura, resonancia y percepción, inspirándose en las artes visuales, la literatura y el mundo natural. Sus composiciones se han interpretado en más de veinte países de cinco continentes por agrupaciones como Hard Rain SoloistEnsemble, JACK Quartet, Vertixe Sonora, Zone Expérimentale, Arcko Symphonic Ensemble, Sound Icon, Boston Musica Viva, MISE-EN Ensemble y la Orquesta Filarmónica de Ciudad del Cabo. Entre sus encargos recientes se cuentan proyectos apoyados por la Ernst von Siemens Music Foundation y diversos fondos FONMUS-MINCAP. Su música también ha sido descrita como “virtuosa y generosa en materiales y orquestación” [Music Trust], “un baño en riqueza microtonal” [SRF Suiza] y como “una de las voces más distintivas de la escena musical contemporánea chilena” [El Mercurio].
Pinto d’Aguiar estudió composición en Santiago con Aliocha Solovera antes de obtener un Master of Music en la Universidad de Melbourne con Elliott Gyger y un Doctorado en Artes Musicales en la Universidad de Boston con Joshua Fineberg, gracias a una beca Fulbright. También estudió con compositores como Salvatore Sciarrino, Beat Furrer, Tristan Murail y Pierluigi Billone. Actualmente es Profesor Titular de la Facultad de Arquitectura y Artes de la Universidad Austral de Chile, donde integró el equipo fundador de la Escuela de Artes Musicales y Sonoras y fue su primer director. Posteriormente ejerció durante dos períodos como decano de la Facultad. Ha realizado presentaciones en instituciones como la Universidad de Oxford, la Universidad Mozarteum de Salzburgo y la Pontificia Universidad Católica de Chile. Su música combina una construcción rigurosa con un mundo sonoro inmediato y táctil. A través de paisajes orquestales, obras microtonales para guitarra y texturas camerísticas, busca un equilibrio entre precisión, emoción y la escucha como acto de descubrimiento. Vive y trabaja en Valdivia, Chile.